Pari réussi pour BIG son ORB géant prend forme au festival Burning Man

Pari réussi pour BIG son ORB géant prend forme au festival Burning Man

Nous vous en parlions il y a quelques semaines. Bjarke Ingels s’était lancé le défi de récolter des fonds pour la réalisation d’une gigantesque installation nommée The ORB à l’occasion du festival Burning Man.

Pour rappel, The ORB a été conçu comme une énorme sphère gonflable en miroir réfléchissant érigée sur un mât en acier en plein milieu du désert du Nevada, à Black Rock City.

Cette installation n’a pas laissé les festivaliers insensibles puisque de nombreuses photos capturant la sphère circulent sur Instagram. Nous saluons le coup de maître de l’architecte qui avant même de construire The Orb avait déjà suscité l’intérêt du public et savait certainement l’impact généré par celui-ci sur les réseaux sociaux une fois mis sur pieds.

En tant que point de repère dans de l’évènement, The ORB fait référence conceptuellement à la terre mère et à l’expression humaine, il a ainsi été pensé pour ne laisser aucune trace après son dégonflement.

Échelonnée à 1/500 000e de la surface de la Terre, la sphère réfléchissante se trouve à l’axe de l’art et de l’utilité, capturant toute la ville de Black Rock dans un monument temporel aéroporté reflètant l’ expérience Burning Man en tant qu’être unique.

L’agriculture urbaine s’invite dans le nouveau projet de BIG à Miami !

L’agriculture urbaine s’invite dans le nouveau projet de BIG à Miami !

Bjarke Ingels et son équipe ont récemment publié les premières images d’un nouveau complexe majeur situé dans un quartier industriel de Miami, combinant logements, bureaux, école et agriculture urbaine.

Le Miami Produce Center de BIG sera positionné au dessus de trois entrepôts d’Allapattah, un quartier réputé pour ses grands marchés de produits agricoles et de textile.

Le complexe d’une surface de 125 000 m² se caractérise par un empilement de huit volumes contenant des bureaux de co-working, des appartements et un hôtel. Les trois bâtiments existants traversant le site seront également transformés dans le cadre de ce programme en restaurants, boutiques et cafés, ainsi qu’en école. BIG a conçu le Miami Produce Center pour la société immobilière locale UIA Management , avec la société de conseil en aménagement, ingénierie et design américaine Kimley Horn . Ce complexe marque le deuxième projet majeur de la firme dans la ville, rejoignant le développement de logements de luxe qu’il a achevé dans le quartier de Coconut Grove en 2016.

Selon les images récemment révélées, les espaces extérieurs en rez-de-chaussée autour de chaque structure seront aménagés en jardins. Une rue traversera le centre du site, qui comprendra un campus éducatif. De grades ouvertures vitrées seront ajoutées à l’avant des entrepôts pour ouvrir les intérieurs à l’espace extérieur.

« Entre les entrepôts, trois espaces publics présenteront une variété de paysages luxuriants créant des microclimats variés et permettant aux programmes des bâtiments de s’étendre à l’extérieur », explique la firme danoise.

Quatre longs bâtiments seront alors surélevés au-dessus des entrepôts grâce à des pilotis et seront disposés autour du périmètre du site.

Chacun accueillera une fonction différente : une pour les bureaux, un autre pour un hôtel et deux pour les résidences, avec un espace extérieur sur les toits. Les images dévoilent aussi des terrains de sport, des parcs et des aménagement agricoles.

BIG ambitionne de mettre en avant ce site au travers de l’agriculture urbaine comme vecteur de développement.

Quatre autres immeubles résidentiels, également sur pilotis et dotés de jardins sur le toit, seront ensuite construits, afin de combler les vides entre les volumes.

« Les grandes plaques de sol industrielles» constitueront les niveaux de chaque nouveau bâtiment, permettant une grande flexibilité à l’intérieur. »

Les murs en zigzag entre les plaques – colorés en rose pâle, orange ou bleu, en fonction de leur bloc – créeront des espaces extérieurs, tandis que leur disposition décalée produira des motifs sur les façades.

 

BIG : Bjarke Ingels appelle aux dons pour construire Burning Man ORB

Bjarke Ingels et Jakob Lange ont lancé, il y a quelques jours, une campagne de financement pour la réalisation de leur oeuvre d’art intitulée The ORB : une énorme sphère gonflable en miroir érigée au milieu du désert lors du célèbre festival Burning Man qui se déroulera cette année.

La campagne du  fondateur de BIG et de l’un de ses partenaires vise à amasser 50 000 $ au cours des deux prochains mois, elle est actuellement en ligne sur le site de crowdfunding Indiegogo. Si l’objectif est atteint, la sphère trônera sur la scène du festival dans le désert du Nevada à la fin du mois d’Août.

Ancré au sol par un mât en acier incliné de 32 mètres, le ballon une fois gonflé mesurerait près de 30 mètres de diamètre.

The Orb servirait de point de repère pour les festivaliers, reflétant la foule pendant la journée et brillant la nuit grâce à des lumières en sous face.

BIG : Bjarke Ingels appelle aux dons pour construire Burning Man ORB« The Orb est un miroir pour les amoureux de la terre – reflétant le jour qui passe, la vie qui évolue et d’autres œuvres d’art – une nouvelle planète pour les fans de science-fiction, un chercheur pour les voyageurs ou juste une grande discothèque pour ceux qui aiment une bonne fête  »

Comme expliqué sur la page de collecte de fonds, le design semble simple mais en réalité «cache beaucoup de complexité et d’effort», augmentant le coût de production.

Bjarke Ingels et Jakob Lange ainsi que leur groupe d’architectes et d’artistes ont déjà financé eux-mêmes une grande partie du projet. Des fonds supplémentaires aideront à couvrir le coût d’une plaque de base, d’un mât, d’ancres de fondation et de ventilateurs pour gonfler le ballon.

Burning Man 2018  aura lieu du 26 août au 3 septembre dans le désert du Nevada aux Etats-Unis. Le festival, dont le fondateur Larry Harvey est décédé cette année , attire pas moins de 70 000 visiteurs par an. Un évènement, comme Coachella, propice à l’art et l’architecture, sur fond de musique dans l’air du temps. La particularité de celui-ci vise à enflammer, chaque année, le nouveau temple principal du festival. Cette année il a été conçu par l’architecte français Arthur Mamou-Mani et comprendra une structure en bois en spirale . Nommé Galaxia, le temple sera formé de 20 fermes de bois dressées en spirales et formant une tour lorsqu’elles convergent.

Les fermes triangulaires créeront différents chemins dans le centre du pavillon, où un mandala géant imprimé en 3D sera placé. De petites alcôves le long des itinéraires offriront aux visiteurs des espaces pour écrire et réfléchir.

La structure a été imaginée à l’aide d’outils de modélisation numérique 3D tels que Rhino et Grasshopper. Il fait référence à la planète fictive Gaia de la série de livres de science-fiction des années 1980 de l’auteur américain Isaac Asimov.

«Galaxia célèbre l’espoir dans l’inconnu, les étoiles, les planètes, les trous noirs, le mouvement qui nous unit dans les galaxies tourbillonnantes des rêve

« Une forme supérieure de Gaia dans la série Foundation d’Isaac Asimov, Galaxia est le réseau ultime, le tissu de l’univers reliant les êtres vivants en une seule entité.« 

BIG : entre l’architecture et le design il n’y a qu’un pas !

La célèbre agence d’architecture BIG a designé un vase en céramique en édition limitée à l’image d’un immense pavillon gonflable conçu en 2016 par Bjarke Ingels et son équipe.

Composé de sphères jointes qui ressemblent à un groupe de bulles, le vase en porcelaine est une réplique à échelle réduite d’une partie d’un pavillon gonflable que BIG avait imaginé conçu pour l’édition annuelle du festival de musique de Roskilde, au Danemark. Décrite par BIG comme un «pavillon de nuage ressemblant à une bulle», la structure blanche bulbeuse recréant une canopée de 120 m² abritait le stand de t la brasserie danoise Tuborg.

L’objectif de ce projet appelé Skum – le mot danois pour mousse, était de rappeler aux visiteurs les châteaux gonflables de leur enfance. Le pavillon est passé de plat à complètement gonflé en seulement sept minutes, et a été maintenu gonflé tout au long du festival grâce à une paire d’éoliennes intégrées. Des lumières LED à variation de couleurs permettaient à la structure de changer régulièrement son apparence.

Le vase Skum en porcelaine blanche mate, qui mesure 17,8 centimètres de haut et 13,4 centimètres de large, a été produit par la plateforme de design d’intérieur Mosss .

La société basée à San Francisco a créé le vase en l’honneur d’un récent atelier vidéo en collaboration avec Bjarke Ingels. Le bref set de BIG by Mosss consistait à concevoir un petit objet domestique basé sur l’un de ses designs.

Le design a été réalisé en utilisant un logiciel de modélisation 3D, ce qui a permis aux architectes de voir et d’évaluer toutes les dimensions du vase avant de créer des prototypes physiques. Après que le formulaire ait été décidé, le studio a créé des prototypes imprimés en 3D, testant différentes tailles avant de décider de l’échelle actuelle.

La conception finale est faite de porcelaine de haute qualité, qui est soigneusement poncé et fini à la main, tandis que l’intérieur est scellé pour être étanche à l’eau.

« Comme l’installation gonflable, le vase Skum a une forme de bulle et capture un sens de la créativité, de la fantaisie et du jeu« , a déclaré Mosss. « Alors que le pavillon continue à parcourir le monde des festivals de musique aux foires d’art, une petite fraction de celui-ci peut maintenant peupler les maisons privées, réincarnées en vase Skum.« 

BIG va aménager les Galeries Lafayette des Champs-Elysées

BIG va aménager les Galeries Lafayette des Champs-Elysées

L’agence d’architecture danoise BIG (Bjarke Ingels Group, du nom de l’architecte qui l’a fondée) a été choisie parmi quatre autres, à l’issue d’un concours lancé en juillet 2015, pour aménager le futur magasin des Galeries Lafayette sur les Champs-Elysées. L’information vient d’être dévoilée par le blog Business of Fashion.

L'immeuble du 52 avenue des Champs-Elysées abritera le nouveau magasin des Galeries Lafayette
L’immeuble du 52 avenue des Champs-Elysées abritera le nouveau magasin des Galeries Lafayette


L’ouverture du grand magasin est prévue pour le dernier trimestre 2018. Il occupera les locaux de l’ancien Virgin Megastore, au 52 avenue des Champs-Elysées — la troisième artère commerçante la plus chère au monde, derrière la 5ème avenue à New York et Causeway Bay à Hong-Kong (plus de 13 000 euros le mètre carré).
Les Galeries Lafayette loueront l’espace au fonds d’investissement Qatar Investment Authority, qui a racheté l’immeuble à Groupama pour environ 500 millions d’euros en 2012. Le fonds possède aussi l’immeuble HSBC et celui du Lido, sur la même avenue, et, entre autres lieux parisiens classés, l’Hôtel Lambert sur L’Ile-Saint-Louis.

Le futur magasin des Galeries Lafayette sur les Champs-Elysées sera aménagé par l'agence BIG
Le futur magasin des Galeries Lafayette sur les Champs-Elysées sera aménagé par l’agence BIG

 
Théophile Bager, l’un des fondateurs des Galeries Lafayette, avait acheté le même emplacement, sur les Champs-Elysées, en 1927. Le bâtiment actuel a été construit par l’architecte français André Arfvidson pour la National City Bank of America entre 1929 et 1931. Il a pris la place de l’Hôtel de Massa, un monument historique déplacé pierre par pierre dans les jardins de l’Observatoire (38 rue du Faubourg Saint-Jacques, Paris 14e) et qui abrite désormais la Société des Gens de Lettres et le Conservatoire Européen de l’Écriture Audiovisuelle.

Avec 9000 m2, les Galeries Lafayette bénéficieront de l’une des plus grandes surfaces de vente des Champs-Elysées. Les travaux, qui commenceront à partir de l’automne 2017, dureront un an. Les Galeries ont l’intention de redéployer la coupole que Virgin avait supprimée, en clin d’œil à celle du magasin historique du boulevard Haussmann. Le grand magasin souhaite que l’espace, modulable, puisse accueillir des corners de marques et des défilés de mode au même endroit.

Bjarke Ingels réalise actuellement plusieurs grands projets : le siège mondial de Google en Californie, le siège de la 21st Century Fox et de News Corp sur Ground Zero, à New York. Il a aussi été choisi pour aménager le Pavillon de la Serpentine Gallery, à Londres, cet été. L’architecte danois avait travaillé pour l’agence OMA, fondée par Rem Koolhaas, qui travaille lui aussi sur un projet pour les Galeries Lafayette.

Maquette de la Fondation des Galeries Lafayette, réalisée par OMA, l'agence de Rem Koolhaas
Maquette de la Fondation des Galeries Lafayette, réalisée par OMA, l’agence de Rem Koolhaas


Rem Koolhaas va en effet réhabiliter un bâtiment datant du 19e siècle destiné à abriter la Fondation d’entreprise Lafayette Anticipation, qui ouvrira en 2017 au 9 rue du Plâtre (Paris 4e), à deux pas de sa filiale BHV Marais. Ce sera un lieu de création, de production et d’exposition dédié à la mode, au design, aux arts plastiques et aux arts vivants.

Maquette de la Fondation des Galeries Lafayette, réalisée par OMA, l'agence de Rem Koolhaas
Maquette de la Fondation des Galeries Lafayette, réalisée par OMA, l’agence de Rem Koolhaas

Astrid Avédissian